Bienvenue aux débutants et aux initiés qui souhaitent explorer et développer leur créativité.

Session été

4 semaines 140 $ MATÉRIEL NON INCLUS 

OU 225 $ MATÉRIEL INCLUS

MARDI de 10h à 13h 

2 AU 23 JUILLET 

Dans ce cours de peinture aquarelle vous verrez ou reverrez les techniques de base de l'aquarelle : lavis, glacis, comment mélanger les couleurs et textures. Nous aborderons également les notions de perspective, de composition et comment mettre en valeur le centre d'intérêt. Les cours d'été qui s'échelonnent sur 4 semaines s'adressent aux débutants et aux intermédiaires

MARDI de 18h à 21h

2 AU 23 JUILLET

Cours de dessin classique dans lequel vous apprendrez les bases et les notions essentielles de la discipline au travers des techniques du dessin d'observation.

MERCREDI de 10h à 13h

3 AU 24 JUILLET

Contrairement aux travaux figuratifs, qui sont considérés comme représentant le monde, la peinture abstraite souvent représente l'état intérieur de l'artiste. Ici, les émotions sont importantes. À l’aide d’exercices sous forme de jeux, vous apprendrez à exprimer votre spontanéité tout en restant en contact avec vos sentiments. L’exploration se fera avec différents médiums comme la gouache, l’aquarelle, le fusain, crayons de tout genre etc.

JEUDI de 10h à 13h 

4 AU 25 JUILLET 

Ce cours basé sur l'observation directe s'adresse aux personnes qui désirent s'initier au Carnet de voyage, ou qui veulent s'entraîner au croquis simple et rapide. Vous verrez les notions de base de la perspective, la composition, ainsi que la manière de caper l'ambiance grâce à la couleur. Ce cours vous permettra également de travailler avec différents médiums comme en autre : l'aquarelle, le crayon feutre et le stylo. Les cours se donnent à l'extérieur à divers endroits à Montréal, Montréal-Est et Centre-ville .

LUNDI 13h À 16h OU 18h30 À 21h30

Automne 2019 - 23 sept au 2 déc

(pas de cours le 14 octobre) 

Dans ce cours de peinture aquarelle vous verrez ou reverrez les techniques de base de l'aquarelle : lavis, glacis, comment mélanger les couleurs et textures. Nous aborderons également les notions de perspective, de composition et comment mettre en valeur le centre d'intérêt. Le développement de sujets personnels sera encouragé.

VENDREDI 13h À 16h

Automne 2019 - 27 sept au 29 nov 

Cours de dessin classique dans lequel vous apprendrez les bases et les notions essentielles du dessin. Ce cours met l'accent sur la qualité de la ligne, les proportions, le rendu de l'ombre et de la lumière, ainsi que la perspective. Les sujets - la nature morte, le portrait, l’autoportrait et le paysage - seront abordés de manière figurative.  Ce cours permettra également d'explorer le dessin comme un processus créatif pour une évolution personnelle.

SAMEDI 10h À 13h 

Automne 2019 - 21 sept au 30 nov

(pas de cours le 12 octobre) 

L'objectif de ce cours est de développer votre créativité et votre sens de la recherche.  Ce cours combine les techniques de peinture avec l'exploration de médiums variés dans le but  d'enrichir vos oeuvres créatives, ainsi que votre language artistique. Techniques abordées : le collage, le transfert d'image, les textures, la composition et la couleur.

Session automne et hiver - 10 cours / 300 $  

Session printemps - 8 cours / 240 $ 

Session été - 4 cours / 140 $

Cours à l'unité / 35 $ 

Tous les cours peuvent également être suivis en privé. 

Tarif : 70 $ pour 2 heures

Automne 2019 - 21 septembre au 30 novembre (pas de cours le 12 et 14 octobre)

Hiver 2020 - 18 janvier au 27 mars

Printemps 2020 - 18 avril au 15 juin (pas de cours le 16 et 18 mai)

Pré-requis : aucun

Cet atelier est une initiation pour apprendre à travailler le dessin au pastel sec. Vous verrez comment réaliser un fondu au pastel sec, le dosage de la pression à effectuer sur les bâtons, les dégradés, fondre les ombres et l’expression de la lumière qui donnera vie à votre sujet.

L'objectif de cet atelier est de vous initier aux techniques de base de la peinture aquarelle,  notamment les techniques du lavis, le mélange des couleurs et d'harmonisation, comment réserver les blancs et peindre des textures. Le cours inclut des démonstrations sur des sujets variés tant abstraits que figuratifs.

Le transfert d’image est une technique qui permet de transposer, sur à peu près n’importe quelle surface, des images, des dessins ou des textes. Cet atelier inclut des démonstrations de diverses techniques de transfert  soient, avec Gesso, du Gel médium et même avec de la pellicule collante. Après les démonstrations, vous pourrez librement créer une œuvre en utilisant le transfert d’images et d’autres matériaux. Vous bénéficierez de directives individuelles pour vous accompagner dans votre projet.

Les monotypes sont connus comme étant la méthode la plus picturale parmi les techniques d'estampe ; il s'agit essentiellement d'une peinture imprimée. La caractéristique de cette méthode est qu'il n'y a pas deux estampes identiques. La beauté de ce médium réside aussi dans sa spontanéité et sa combinaison de l'estampe, de la peinture et du dessin. Les monotypes peuvent inclure un collage et des additions peintes à la main.

Contrairement aux travaux figuratifs, qui sont considérés comme représentant le monde, la peinture abstraite souvent représente l'état intérieur de l'artiste. Ici, les émotions sont importantes. À l’aide d’exercices sous forme de jeux, vous apprendrez à exprimer votre spontanéité tout en restant en contact avec vos sentiments. L’exploration se fera avec différents médiums comme la gouache, l’aquarelle, le fusain, crayons de tout genre etc.